|
История группы
16-го марта 1966 года в городе Лире (Северо-Западная Германия) в семье добропорядочных бюргеров родился младенец, которого родители, счастливая чета Гирдесов, назвали Hans-Peter, или, по-русски, Иван Петровичем. Маленький Ваня увлекался рок-музыкой, уважал такие группы, как T-Rex и Deep Purple и мечтал стать великим гитаристом. В ожидании славы юный Geerdes играл в школьных муз-коллективах, а закончив школу, стал торговать телефонами в звукозаписывающей фирме Edel, где и встретил гарного хлопца по имени Jens Thele, уговорившего его перебраться в Гамбург. Обосновавшись там, Ганс, не оставивший своих честолюбивых планов, поместил в газете объявление следующего содержания: «Певец ищет клавишника». На объявление откликнулся Rick Jordan, обаятельный кареглазый шатен, с детства увлекавшийся музыкой (ещё будучи восьмилетним ребёнком, он, вместе со своей сестрой Marijke, организовал музыкальную группу, в которой играл на аккордеоне). Ганс и Рик подружились, и однажды в задушевной беседе мистер Джордан признался другу, что настоящее его имя - Генрих Стедлер. Родители всегда считали его новогодним подарком, так как он появился на свет 1-го января 1968-го года. Рик рассказал, что очень любит музыку техно (да и музыку вообще) и в данный момент работает студийным инженером. Гансу Гирдесу понравился новый друг и как-то сама собой возникла идея создания совместной группы.

Так появилась Celebrate The Nun, исполнявшая музыку, в последствии получившую название «поп-авангард будушего». Группа просуществовала с 1986-го по 1991 год и достигла большого успеха (даже удостоилась чести появиться в знаменитом чарте Billboard). Темноволосый Рик и двухметровый голубоглазый блондин Ганс составляли эффектную пару и, само собой, имели множество поклонниц, которые знали о своих кумирах всё: и то, что Ганс родился под знаком Рыб и носит 46-ой размер обуви, и что Рик появился на свет под знаком Козерога и коллекционирует вещи, связанные со своей предыдущей профессией. Для поклонниц не был секретом панический страх, внушаемый Рику маленькими осами. Да, поистине - девчонки обожали экстравагантную парочку Рик - Ганс, и не одна подушка промокла от слёз, когда Celebrate The Nun распалась. Но ребята не скучали: в их головах было полно идей, которые только и ждали того, чтобы воплотиться в жизнь. В 1993-ем году Рик, Ганс и примкнувший к ним двоюродный брат Ганса Sören организовали ремикс-банду The Loop. Сорен, или, как его называли близкие друзья, Ferris, был человеком весьма необычным. Родился он в городе Фрайбурге, известном своими школами и университетами, но учиться ненавидел, и при любой возможности норовил прогулять уроки, за что и получил прозвище Феррис (так звали героя фильма Выходной день Ферриса Буэллера, заядлого прогульщика). С Гансом Ферриса объединяла страстная любовь к музыке. Феррис покинул школу так и не сдав экзамены и стал работать ди-джеем на дискотеках. Он очень обрадовался, получив от двоюродного брата приглашение поработать вместе. В составе группы The Loop ребята работали как одержимые, делая ремиксы на треки таких артистов, как Tony Di Bart, Tag Team, рэппера Марки Марка и др. В конце 1993-го года The Loop предложили сделать ремикс на голландскую хаус-композицию Vallée de Larmes. Это и было зарождением группы Scooter. Тогда-то Ганс Питер Гирдес и сменил своё имя на H.P. Baxxter (H.P. - это инициалы Ганса Питера, а удвоенная «x» в фамилии Baxxter пришла на смену удвоенному «е» в фамилии Geerdes). После ошеломительного успеха сингла, ребята решили создать новую группу, которую назвали ёмким словом, по-английски означающим самокат, а по-немецки бампер.

За Vallée de Larmes последовала Hyper Hyper, вещь зажигательная и яркая, приводившая слушателей в экстаз. Первый альбом Scooter назывался ...And The Beat Goes On!, эти слова стали девизом как самой группы, так и её поклонников, а главным хитом на альбоме была, конечно, композиция Hyper Hyper, ставшая настолько популярной, что слова «hyper hyper» превратились для немецких рэйверов в эквивалент наших «круто» и «клёво». После ...And The Beat Goes On! был Our Happy Hardcore, а затем - альбом Wicked! Именно композиция Friends с этого алюбома стала звёздным часом для Ферриса Буэллера, который до этого всё больше скромненько топтался где-то у края сцены. На одном из концертов, во время исполнения Friends весёлый Феррис сплясал совершенно необычный танец, который назвал Headbanging (о происхождении этого названия ходят легенды. Одна из них гласит, что во время пресс-конференции на вопрос репортёра о том, как следует танцевать под музыку Scooter, Феррис ответил: «Может быть, нам стоит выпустить кассету с записью основных движений Headbanging'а?»). Феррис называл Headbanging чем-то средним между прыжками и танцем. Именно этот танец и стал характерной чертой Ферриса. Теперь Буэллер нашёл своё место в группе. В общей сложности Феррис работал над четырьмя альбомами Scooter (...And The Beat Goes On, Our Happy Hardcore, Wicked и Age Of Love) и в марте 1998-го года, к великому сожалению поклонников, покинул группу, выбрав сольную карьеру.

На смену ему пришёл Axel Coon, молодой ди-джей, работавший в стиле прогрессив хаус. Сначала Axel был студийным ассистентом группы, а вместо Ферриса в составе Scooter какое-то время работал Jens Thele. Но как-то раз Акселю пришлось заменить заболевшего Рика на концерте и именно это, по сути, послужило толчком к тому, чтобы в группе официально сменился состав. Jens Thele предложил Акселю стать третьим участником Scooter вместо Ферриса и тот согласился.
Первый же альбом, записанный группой в новом составе, оказался очень удачным и ознаменовал собой начало новый эры в творчестве Scooter. Этот альбом назывался No Time To Chill и именно он подарил миру хит How Much Is The Fish?. Эта композиция является одновременно визитной карточкой Scooter и их проклятием. Дело в том, что очень многие люди, которые услышали когда-то How Much Is The Fish?, знают Scooter только по этому треку, либо считают, что ничего лучше немецкая группа не сделала. Главный успех ждал «Рыбку» в 1998-ом году, когда эта композиция звучала буквально из каждого окна по всей Европе. Успех этот был воистину феноменальным. Песня How Much Is The Fish? помогла альбому No Time To Chill разлететься внушительным тиражом. Группе Scooter даже пришлось выпустить новую версию этого альбома с подзаголовком Fan Limited Edition, чтобы утолить жажду своих новых фанатов. В переиздание альбома вошёл дополнительный диск с ремиксами.

В 1999-ом году выходит новый альбом Scooter под названием Back To The Heavyweight Jam. Его звучание коренным образом отличается от No Time To Chill. Альбом получился более концептуальным, в какой-то мере экспериментальным. Он жёстче и вывереннее, чем любой другой альбом группы, он сочетает в себе тяжёлые ритмы с криками H.P. и трансовые темы с необычными мотивами. С выходом альбома изменился и стиль оформления релизов Scooter. Во-первых, поменялся шрифт. На смену округлому рэйверскому шрифту пришёл шрифт в стиле милитари. А ещё отныне на каждом диске Scooter печатается фирменный знак этой группы – мегафон. Главными ударными хитами альбома были разудалый Faster Harder Scooter и задорный и слегка шуточный Fuck The Millenium. Совершенно не удивительно, что именно эти треки стали синглами. На Faster Harder Scooter был снят достаточно дорогой клип, в котором H.P., Rick и Axel катаются на багги по пустине. Пожалуй, после этого видео за H.P. окончательно закрепилась репутация высоченного брутального блондина и именно его (это видео) вспоминают многие фанаты Scooter, когда их просят назвать любимый клип.
Парни из Scooter и не думали останавливаться на достигнутом, и уже в 2000-ом году вышел их новый альбом под названием Sheffield. Вообще, со словом Sheffield (это название города в Англии), по-видимому, многое связано у H.P. Baxxter'а. Не зря же одним из его бесчисленных псевдонимов является Sheffield Dave. К тому же в этом же 2000-ом году Scooter открыли собственный лейбл, который был назван Sheffield Tunes. Новый альбом вновь получился в какой-то степени экспериментальным и коренным образом отличался от Back To The Heavyweight Jam. На диске присутствовали две медленные композиции. Это Summer Wine, записанная совместно с замечательной вокалисткой, а по совместительству женой Рика Джордана – Nikk и She's The Sun, совершенно потрясающий по настроению трек в стиле Depeche Mode. Парадокс, но единственным треком на альбоме, который у большинства не просвещенных людей ассоциировался со стилем Scooter, был I'm Your Pusher. Повторюсь, альбом Sheffield вышел необычным и экспериментальным. Хотя, конечно же, на альбоме не обошлось без энергичных танцевальных треков. К большинству фанатов Scooter истинное понимание этого альбома пришло далеко не сразу, а по прошествии нескольких лет.
В 2001-ом году вышел альбом We Bring The Noise!. Незадолго до выхода альбома, в одном из интервью у музыкантов спросили, на что будет похож новый диск, и Рик ответил, что это будет что-то вроде Back To The Heavyweight Jam, хотя и не без сюрпризов. В итоге фанаты получили мощнейший альбом, в котором было собрано огромное количество хитов на все времена. Чего стоят одни только Posse (I Need You On The Floor), в котором Scooter впервые за долгое время использовали Pitched Voice (так называемый аппаратно «завышенный» голос) и I Shot The DJ! Тогда ещё никто не знал, что через какие-то несколько лет все кому не попадя будут обвинять Scooter в излишне частом использовании Pitched Voice. Но это будет потом. А ещё в 2001-ом году группа Scooter сумела удивить весь мир, произведя на свет композицию Sunrise (Here I Am), причём выпустив её не от лица Scooter, а под загадочным псевдонимом Ratty. Sunrise (Here I Am) оказался волшебным трансовым треком с мистическим женским вокалом (вокальную партию, как не трудно догадаться, исполнила Nikk), который завоевал большинство танцполов мира. Композиция действительно пользовалась большой популярностью у топовых транс ди-джеев, попадала в клубные чарты и была очень востребована. До тех пор, когда ди-джеи ещё недавно балдевшие от Sunrise не узнали, что Ratty – это на самом деле Scooter. Но это уже другая история.
В 2002-ом году был выпущен сборник лучших хитов Scooter в период с 1998-го по 2001-ый года под названием Push The Beat For This Jam (The Second Chapter), состоящий из двух дисков. На втором CD были четыре совершенно новые композиции, четыре ремикса и пять «живых» концертных записей. Позже в продаже появился первый DVD Scooter под названием Encore (The Whole Story), который содержал запись концерта, все клипы группы, а так же множество разных бонусов. В качестве альтернативы этому DVD был выпущен музыкальный диск Encore (Live & Direct), содержащий аудио-версию концерта. Ну а новый трек Nessaja стал последним треком, записанным группой Scooter совместно с Акселем Куном. Кстати, позже выяснилось, что к созданию этой композиции приложил руку ещё и Феррис Буэллер. Ещё чуть позже был выпущен ещё один сборник от Scooter под названием 24 Carat Gold, который содержал лучшие хиты группы с 2002-го по 1994-ый года (в порядке хронологического убывания).

Axel Coon ушёл из группы и сосредоточился на сольной карьере. На его место пришёл новичок по имени Jay Frog (Jürgen Frosch). 2002-ой год стал очень успешным для Scooter, так как их новый трек Ramp! (The Logical Song) обрёл просто огромную популярность как в Германии, так и в других европейских странах, в том числе и в Англии. Последняя буквально раскрыла свои объятия для Scooter, одарив The Logical Song золотым статусом. Австралия же расщедрилась ещё больше – платиновый статус! Трек Nessaja тоже буквально рвал и метал в чартах. О Scooter узнавало всё больше и больше народа по всему миру.
2003-ий год. Выходит альбом The Stadium Techno Experience. Много трансовых треков, прекрасных мелодий и опять большой успех. Вновь серебро, золото, платина, победы в чартах. Чего стоит одно только 18-ое место в чарте продаж альбомов в Англии! Самым популярным треком с альбома The Stadium Techno Experience стал, пожалуй, Maria (I Like It Loud). Эта композиция является одной из самых востребованных на любом концерте Scooter благодаря немудрёному припеву, в котором фанаты подпевают H.P.. При всех положительных моментах, связанных с The Stadium Techno Experience, нельзя не отметить, что именно в 2003-ем году начинается повальное увлечение Scooter кавер-версиями. Ребята, по сути, брали 2-3 известных трека и «лепили» из них один «свой», который становился гораздо популярнее, чем все три первоисточника вместе взятые. Конечно, в первой и вторых главах истории Scooter тоже было много «заимствований» у других музыкантов, но это не так сильно бросалось в глаза, и процент собственных идей группы казался более высоким. В третьей же главе тенденция «заимствования» чужого начала беспокоить некоторых фанатов и дала критикам массу поводов для написания уничижительных статей о группе Scooter. К тому же масла в огонь подливала коммерческая ориентация всех треков Scooter, которые были задуманы как синглы с альбомов. Все эти композиции были построены по одной работающей схеме и были весьма «попсовы», т.е. ориентированы на массового слушателя, а не на проверенных фанатов группы.
Следующим альбомом группа стал Mind The Gap, вышедший в 2004-ом году. Диск получил широкое признание публики и три золотых записи. При этом Mind The Gap содержал только один трек, не являющийся кавером (римейком) и не содержащим чужих семплов. Это The Chaser. Хотя, кто знает, вполне возможно, что до сих пор фанатам просто не удалось найти «первоисточники» этой композиции. Но давайте, всё же, верить в лучшее.
2005-ый год. Альбом Who's Got The Last Laugh Now?. Опять много «позаимствованных» идей и семплов в треках, хотя и поменьше, чем в предыдущем альбоме. Scooter пробуют вернуться к хэппи хардкор звучанию, написав композицию See Me, Feel Me, близкую к этому стилю. В этом же году Scooter отправляются выступать в США, где имеют достаточно большой успех. Свой новый клип на трек Hello! (Good To Be Back) ребята снимают в Чикаго.
В качестве подведения итога очередного витка в истории Scooter, в 2006-ом году выходит концертный DVD под названием Excess All Areas. На DVD – запись концерта в Гамбурге и все клипы группы. Специально для тех фанатов, которые до сих пор не обзавелись DVD-плеером, музыканты выпустили ещё и аудио версию концерта Excess All Areas на обычном CD.

В 2006-ом году Jay Frog покидает группу и на его место приходит новый участник – Michael Simon. H.P. и Rick хорошо знают Майкла, потому что когда-то уже работали с ним вместе. Например, принимали участие в создании сингла проекта Sunbeam под названием Arms Of Heaven, а ещё в 1997-ом году выходил ремикс от Scooter на трек Do The Right Thing от группы Shahin & Simon (Майкл как раз и являлся тем самым Саймоном в этом проекте). Да и Shahin & Simon тоже в своё время ремикшировали Scooter. В общем, Рик и H.P. были давно знакомы с Майклом, поэтому он достаточно легко влился в группу.
После того, как группу покинул Jay Frog, ребята пообещали уменьшить количество используемых чужих семплов в своих треках. Выполнили ли они своё обещание? Читайте дальше.

Первым треком Scooter, записанным совместно с Майклом Саймоном стал Behind The Cow. Вообще, корова – это излюбленная тема Scooter. История началась уже давно, когда в адрес Scooter пришло письмо от фанатов из какой-то небольшой страны. В письмо была вложена фотография коровы, на боку которой краской было написано «Scooter». H.P. и Rick видимо оценили юмор. Композиция Behind The Cow была достаточно хорошо принята фанатами, хотя и несколько неоднозначно они восприняли наличие в треке рэп-речетатива от Fatman Scoop. Кстати, на премьере Behind The Cow, рэповую часть композиции исполнял вовсе не Fatman Scoop, а некий Lincoln. Только с релизом сингла его место неожиданно занял более известный и популярный рэппер.
В начале февраля 2007-го года вышел альбом The Ultimate Aural Orgasm. Альбом получился очень мощным, к тому же, к радости многих фанатов, в этот раз официально всего три трека содержали семплы от других музыкантов. Правда семплы эти были настолько узнаваемыми, что это слегка портило впечатление. Тем не менее в целом альбом получился очень удачным и поклонники Scooter по достоинству оценили нового участника Майкла Саймона, который привнёс нечто новое в звучание их любимой группы. Стоит отметить, что идею одной их композиций с альбома The Ultimate Aural Orgasm, а именно The Shit That Killed Elvis, подарили Scooter'у их друзья из известной рок-группы Bloodhound Gang. В треке помимо голоса H.P. можно услышать так же голос Джимми Попа, солиста Bloodhound Gang. Scooter тоже не остались в долгу и записали замечательный ремикс на песню Bloodhound Gang. Вторым синглом с альбома The Ultimate Aural Orgasm стала электро-хаус композиция под названием Lass Uns Tanzen. Провокационный текст на немецком языке заставил критиков и журналистов много писать об этом треке, что, безусловно, пошло ему только на пользу. Трек получился очень клубным и необычным для Scooter. В конце марта 2007-го года группа отправилась в свой первый клубный тур по Германии под названием Lass Uns Tanzen Club Tour.

В ноябре 2007-го года Scooter выпускает второй за год студийный альбом под названием Jumping All Over The World. Альбом выдержан в новом для Scooter стиле Jumpstyle. За несколько месяцев до выхода альбома в продаже появился первый сингл с него – The Question Is What Is The Question?, который по началу вызвал некоторое недоумение у фанатов группы. Никто не ожидал такой кардинальной смены стиля. Ну а с выходом альбома всё потихоньку стало становиться на свои места, фанаты привыкли к джампстайлу и даже стали заучивать незатейливые движения, необходимые для того, чтобы правильно танцевать под такую музыку. Вторым синглом с альбома стал And No Matches, который, честно говоря, очень мало отличался от первого сингла. Третий сингл – заглавный трек альбома, Jumping All Over The World в слегка изменённым (по сравнению с альбомным) варианте. Четвёртый сингл, I'm Lonely, был очень хорошо принят как новыми, так и старыми поклонниками Scooter, так как сингловая версия отличалась от альбомной в лучшую сторону. Поклонники даже простили группе откровенное использование чужих мелодий в этом сингле. 30-го апреля 2008-го года альбом Jumping All Over The World был выпущен в Англии и имел там грандиозный успех! В первую же неделю продаж диск разошёлся тиражом в 33557 копий и занял первое место в чартах, потеснив королеву поп-музыки Мадонну. Сначала Jumping All Over The World получил серебро, затем золото, а потом и платину. Тотальный успех. Scooter поднял популярность стиля Jumpstyle до невиданных, невообразимых высот. Завистники и злопыхатели кусают локти. Альбом Jumping All Over The World стал рекордным не только потому, что отлично показал себя в чартах разных стран, но и потому что стал одним из немгогих альбомов Scooter, который породил не два сингла, как обычно, а целых четыре.
В конце 2008-го года альбом Jumping All Over The World был переиздан под названием Jumping All Over The World – Whatever You Want. В это издание вошёл дополнительный диск Hands On Scooter с переработанными треками Scooter от других исполнителей, выдержанных в совершенно разных стилях. Помимо этого в альбом вошли сингловая версия композиции I'm Lonely и полностью переработанная версия трека Lighten Up The Sky. А в Premium версию альбома вошёл ещё и DVD с записью концерта в Берлине в 2008-ом году. Hands On Scooter вышел ещё и как отдельный релиз, более того, был выпущен даже один сингл с него. Это трек в стиле хип-хоп, навеянный композицией Move Your Ass от Scooter. Исполнитель – Sido, название – Beweg Dein Arsch.

Незадолго до этого вышел сингл Scooter, записанный совместно с группой Status Quo. Композиция носит название Jump That Rock (Whatever You Want). Как не сложно догадаться, этот трек является по сути римейком старого хита Whatever You Want от Status Quo, адаптированным под современность и выполненным в стиле Jumpstyle. Был снят видеоклип на эту композицию, в котором группы Scooter и Status Quo оказались на одной сцене.
После выхода альбома Jumping All Over The World и сингла Jump That Rock (Whatever You Want) прошло уже много времени, а о новом материале от Scooter всё не было слышно. И вот в июле 2009-го года официальный сайт Scooter сообщил о том, что 14-го августа выйдет новый сингл под названием J'adore Hardcore, а новый альбом Under The Radar Over The Top появится в продаже 2-го октября.
J'adore Hardcore оказался мощной Hardstyle бомбой. Этот трек привёл множество фанатов Scooter в восторг, но многим он так же сильно не понравился. Некоторые просто не услышали разницы по сравнению с предыдущими экспериментами группы в стиле Jumpstyle и заподозрили музыкантов в отсутствии новых идей. J'adore Hardcore, как и многие предыдущие работы Scooter, оказался «сборной солянкой» из множества семплов и идей, позаимствованных у других артистов. В этот раз «пострадали» сразу несколько Hardstyle музыкантов, но больше всех досталось Michel Pollen и Luc van Veghel (вместе они – проект The Pitcher). Мелодия из их композиции I Just Can't Stop стала визитной карточкой J'adore Hardcore, наравне с другой мелодией – известнейшей Chase The Sun от группы Planetfunk. С J'adore Hardcore связана ещё две небезынтересные истории. Во-первых, женский голос, произносящий «J'adore Hardcore» в этой композиции принадлежит француженке по имени Maddy Julien, большой фанатке Scooter. Она записала свой голос на диктофон мобильного телефона, находясь в туалете поезда, который вёз её в один из немецких городов на концерт группы. Звуковой файл при помощи MMS был отправлен Майклу Саймону, и, после одобрения голоса Maddy другими участниками группы, она была приглашена в студию для профессиональной записи вокала.
Вторая история, связанная с J'adore Hardcore, довольно неприятная. H.P. Baxxter отправился на Майорку для того, чтобы отдохнуть, а заодно и поучаствовать в съёмках видеоклипа. Во время пребывания там, злоумышленники ограбили его частный дом и музыкант пошёл подавать заявление в полицейский участок. Местные полицейские не понимали ни английского ни немецкого, поэтому отправили Эйча на поиски переводчика. Он вышел из здания полицейского участка и направился в один из местных баров. В это время этот самый полицейский участок был подвергнут террористической атаке, произведённой этнической группировкой ETA. H.P. оказался настоящим везунчиком! Смерть была совсем рядом!
Ну а потом вышел альбом. Under The Radar Over The Top оказался буквально набит потенциальными хитами! Помимо J'adore Hardcore в него вошли такие мощнейшие боевики, как Ti Sento, Where The Beats…, State Of Mind, Bit a Bad Boy, See Your Smile и Stuck On Replay. Не обошлось и без баллады. Это была кавер-версия на композицию группы The Chameleons под названием Second Skin. В целом альбом получился очень сильным и удовлетворил запросы большинства поклонников Scooter. К тому же в октябре 2009-го ему удалось попасть на почётное второе место в чарте продаж альбомов Германии. Видеозапись радующихся этой новости H.P., Рика и Майкла позже появилась на YouTube.
Второй сингл под названием Ti Sento вышел в один день с альбомом Under The Radar Over The Top. Этот сингл был записан совместно с итальянской вокалисткой по имени Antonella Ruggiero (Антонелла Руджеро), участницей популярного музыкального коллектива Matia Bazar. Женщина снялась вместе с группой Scooter в их новом клипе. И вновь не обошлось без скандала. Hardstyle музыкант по имени Cristiano Giusberti (Technoboy) на своём официальном сайте выложил саркастическое письмо, адресованное H.P. Baxxter'у, в котором он обвинял Scooter в воровстве его идей. Не удивительно, ведь идея аранжировки композиции Ti Sento в стиле Hardstyle пришла в голову именно Технобою, и он выпустил свой сингл с таким же названием незадолго перед тем как то же самое сделали ребята из Scooter. Тем не менее, никакого ответа от Scooter на письмо рассерженного музыканта не последовало и эта история быстро забылась. Вообще, альбом Under The Radar Over The Top стал едва ли не рекордным по количеству «заимствований» у других музыкантов за всю историю Scooter.
Третьим синглом стала композиция The Sound Above My Hair. К сожалению, этот трек не снискал огромной популярности, как того бы хотелось фанатам Scooter и его релиз прошёл практически незамеченным. По уже сложившейся традиции, сингловая версия композиции была изменена по сравнению с альбомной: была добавлена мелодия волынки, которая предала треку особенное обаяние. К тому же фанаты группы давно просили музыкантов добавить звук волынки в одну из новых работ. Клип на The Sound Above My Hair получился довольно интересным. В нём парни разъезжали на военном грузовике по красивому кварталу в старом немецком стиле и зазывали зевак на огромный рэйв, намечающийся в замке Wernigerode. Повторюсь, особого коммерческого успеха сингл не сыскал, зато был тепло принят поклонниками Scooter.

Следующим синглом группы должен был стать Stuck On Replay. Это было очевидно, так как H.P., Rick и Michael сами проговорились об этом в интервью на DVD диске Caught By The Radar, являющимся приложением к deluxe версии альбома UTROTT. Однако новостей об этом сингле долго не было. И вот, в феврале появилась новая сногсшибательная информация! Оказалось, что Stuck On Replay действительно станет следующим синглом и выйдет 12-го марта 2010-го года. Но это даже не главное! Представители организации IIHF (Международная Федерация Хоккея на Льду) заявили, что эта композиция станет официальным гимном чемпионата мира по хоккею, который пройдёт в Германии с 7-го по 23-е мая.
В конце марта группа Scooter посетила Москву, и мне и моим коллегам представилась возможность взять у ребят интервью прямо в их номере отеля за день до концерта. Подробности вы можете прочитать здесь. Именно во время этого интервью мы узнали о планах группы выпустить запись концерта в Гамбурге (UTROTT тур 2010) на CD, DVD и Blu-Ray дисках! Чуть позже состоялся и официальный анонс из которого следовало, что концертный релиз, который назвали, не мудрствуя лукаво, просто Live in Hamburg, выйдет 7-го мая 2010-го года, день в день с открытием чемпионата мира по хоккею в Германии.
Автор материала: Scar
|
|